Maratón symfonických premiér z Ostravy: Chang, Karpay, Klusák, Mincek, Wolff a Mrkvička v šesti novinkách soudobé hudby

28. srpen 2025

Šest orchestrálních skladeb našich i zahraničních autorů zaznívá v jednom večeru na 13. bienále Ostravských dnů, festivalu hudby dneška. Pro autory vytváří možnost být u nastudování jejich skladeb včetně finálního provedení včetně setkávání se světově proslulými osobnostmi soudobé hudby. Hudební profesionálové i široká divácká veřejnost tak po dobu 10 dní vytváří jedinečné společenství.

Světové premiéry z Ostravských dnů 2025. Koncert z Trojhalí Karolina v Ostravě
Autoři kompozic Wei-Shiang Chang, Robert Karpay, Martin Klusák, Alex Mincek, Christian Wolff a Luboš Mrkvička.
Účinkuje ONO-Ostrava New Orchestra a Ostravská banda.
Sóla Chris Nappi (perkuse) a Nikolaus Schlierf (viola).
Dirigují Lilianna Krych, Bruno Ferrandis, Peter Rundel a Petr Kotík.
Hosté přenosu jsou Petr Kotík, umělecký ředitel a zakladatel Ostravských dnů, publicista Boris Klepal, skladatel Martin Klusák, houslistka Anna Romanovská a skladatel Luboš Mrkvička.
Moderuje Kateřina Huberová.

Koncert otevírá skladba tchajvanského skladatele Wei-Shiang Changa s názvem In a Distant Valley. Ve své tvorbě klade důraz na zvukovost a tvůrčím způsobem ohledává transformace mezi zvukovou a percepční realitou.

Skladatel Robert Karpay hraje na violoncello, klavír jako studiový hudebník působící v Baltimoru. V oblasti koncertní hudby je známý svou všestranností, vytváří kompozice inspirované videohrami a experimentální zvukové krajiny. Jeho nová kompozice nese název Dep Summer Nocturne a vznikla v New Yorku.

Český skladatel Martin Klusák je také sound designer a intermediální umělec s portfoliem mezinárodně premiérovaných a uváděných děl. Jeho tvorba má široké rozpětí od kompozice a zvukového designu pro film, televizi a rozhlas, až po autorské hudební a intermediální projekty, které mnohdy překračují hranice hudby a zvukových umění a dotýkají se i jiných uměleckých oborů. Skladba Maják vychází z představy odlehlého ostrova v Atlantiku, vzniká v návaznosti na vlastní výzkum na pomezí hudby a audiovizuální tvorby.

Alex Mincek je skladatel, interpret a spoluředitel newyorského souboru Wet Ink Ensemble. Jeho skladaba Assemblage: Trace/Mobile je o pohyblivosti, poddajnosti a flexibilitě. Začíná sledem rytmických struktur, jež jsou sestaveny z různých kombinací zvuku. Struktury a zvuky jsou následně kontinuálně rekombinovány a přeskládávány.

Christian Wolff studoval klavír u Grety Sultan a krátce skladbu u Johna Cage. V kompozici je víceméně samouk, důležitá pro něj byla díla Johna Cage, Mortona Feldmana, Davida Tudora a Earla Browna a také dlouhodobá spolupráce s Corneliem Cardewem a Fredericem Rzewskim. Ve svých skladbách se zaměřuje především na to, jak poskytnout interpretům při provádění skladby různé stupně svobody. Ostravských dnů se jako lektor i interpret účastní pravidelně od roku 2001 a stál u jejich založení. Skladbu The Blue Stairs  zkomponoval v roce 2022. Její název pochází z básně Barbary Guest, v jejíž poezii hrají barvy významnou roli.

Luboš Mrkvička je pedagogem na katedře skladby HAMU, kde vyučuje skladbu a teoretické předměty. Od roku 2006 též působí jako učitel skladby na New York University v Praze. Stylově ve své tvorbě vychází z tradice strukturalistické, konstruktivistické avantgardy druhé poloviny 20. století. Hlavním podnětem k napsání skladby For Large Ensemble, Part G byla myšlenka problematičnosti transponování hudebních struktur.

autor: Jan Hlaváč
Spustit audio

Mohlo by vás zajímat

Nejposlouchanější

Více z pořadu

E-shop Českého rozhlasu

Kdo jste vy? Klára, nebo učitel?

Tereza Kostková, moderátorka ČRo Dvojka

jak_klara_obratila_na web.jpg

Jak Klára obrátila všechno vzhůru nohama

Koupit

Knížka režiséra a herce Jakuba Nvoty v překladu Terezy Kostkové předkládá malým i velkým čtenářům dialogy malé Kláry a učitele o světě, který se dá vnímat docela jinak, než jak se píše v učebnicích.