Krajina jako pohled na svět
Krajina jako pohled na svět – rozsáhlá výstava ve Wiesbadenu představuje krajiny malířské, fotografické i filmové. Krajiny idylické i hrůzostrašné, podmanivé a fascinující.
Říká se, že krajina je zrcadlem duše. Po pravdě. Krajina je hlavním dějištěm společenského vývoje. Vstřebává a zaznamenává vše. Nejedná se bohužel vždy o vývoj, pro krajinu – stejně tak jako pro lidstvo – stále častěji o znetvoření a v tomto kontextu tedy spíše o regresi. Přesto krajina nadále zůstává projekční plochou našich snů a přání. Tak jak tomu odjakživa bylo.
Výstava ve wiesbadenském museu představuje na 200 obrazů, fotografií, instalací a krátkých filmů. Její koncept se soustřeďuje na vývoj pohledu na krajinu od 17. století po současnost. Umělcův pohled na krajinu ukazuje jeho světonázor a prostřednictvím jeho díla i postoj dané společnosti. To, jak se kurátor výstavy Peter Foster zhostil tohoto nejednoduchého úkolu, je obdivuhodné. Po prohlídce výstavy máme nejen přehled o vývoji krajinomalířství posledních tří set let, ale též chápeme jaká přání, obavy a touhy umělce s krajinou pojily – ne nepodobná těm našim.
Krajinu 17. století známe pouze z obrazů a kreseb, jejichž převážná část byla silně idealizovaná a sloužila pouze k zobrazení historických a mytologických scén. Téměř všechny vznikly v ateliéru. Z vystavených holandských krajin a krajinek je patrná rostoucí poptávka po umění, která vedla ke specializaci malířů. Vidíme jednotlivé „olejové pohledy“ na moře, hory a lesy, lesy a řeky – krajiny oproštěné od mytologických scenérií.
Holanďané osvobodili krajinomalířství od nepotřebného balastu – první krok na cestě k všeobecné volnosti v umění. V další části výstavy už malíři vyšli do plenéru – jedním z největších byl dozajista Gustave Courbet. A následují impresionisté – zde zastoupení Lovisem Corinthem a Maxem Liebermannem.
Jedním z nejpůsobivějších úseků výstavy je – z mého hlediska – „Konec světa a naděje – ohrožená krajina“. Obrazy a fotografie znetvořené, zraněné a zpustošené krajiny. Jednoznačného viníka není třeba jmenovat – z každého obrazu je patrno: ničivé zásahy do krajiny, ať už prostřednictvím válek nebo industrializace má na svědomí člověk. Zde dostává výraz „městská krajina“ zcela nový, výhradně negativní smysl. Přestože fotografie Rudolfa Holtappela z Porůří působí téměř romanticky a snímky atomových hřibů v nás až budí dojem jakési hrůzné krásy – je nám po prohlídce exponátů jasné, jak se nám příroda vzdaluje – naší vinou.
Následující krajinky Roye Lichtensteina jsou jakýmsi vydechnutím a v jistém smyslu opět regresí – krajina jako klišé, krajina, kterou lze koupit jako suvenýr, libovolně reprodukovatelná.
Je toho ještě mnoho, co lze na této výstavě ve velmi vkusně a nákladně zrenovovaném museu hlavního hessenského města obdivovat. Nabízí se vám k tomu možnost do 3. října tohoto roku.
Landschat als Weltsicht. Museum Wiesbaden. Do 3. října 2011
Nejposlouchanější
Fjodor Michajlovič Dostojevskij: Idiot. Nadčasový příběh o víře, že dobrota může změnit lidská srdce
-
Friedrich Dürrenmatt: Listopadový podvečer. O setkání slavného spisovatele a vnímavého čtenáře
-
Miguel de Cervantes y Saavedra: Důmyslný rytíř Don Quijote de la Mancha. Střet ideálu s realitou
-
Za úplňku a Vrátka z bambusu. Povídky japonských klasiků
-
Balla: Velká láska. Opravdový milostný román, nebo nesmlouvavý a ironický pohled na současný svět?
Více z pořadu
E-shop Českého rozhlasu
Závěr příběhu staré Karviné, který měl zůstat pod zemí
Karin Lednická, spisovatelka

Šikmý kostel 3
Románová kronika ztraceného města - léta 1945–1961. Karin Lednická předkládá do značné míry převratný, dosavadní paradigma měnící obraz hornického regionu, jehož zahlazenou historii stále překrývá tlustá vrstva mýtů a zakořeněných stereotypů o „černé zemi a rudém kraji“.









